Edellisessä tekstissä käsittelin WTC I -kokoelman c-molli-fuugan teemaa. Tämä teema aloitti analyysikurssillamme ison projektin, jossa käytiin läpi 18 Bachin sävellyksen avaukset, enimmäkseen WTC I:n fuugateemoja mutta myös joitain preludien alkuja sekä f-molli-invention teema vastaäänineen. 14 esimerkkiä käsiteltiin tunnilla, mutta neljä jäi kotitehtäviksi, ja ajattelin että voi olla hyödyksi sekä ryhmälle että kenties ulkopuolisillekin selvitellä näihin teemoihin liittyviä analyyttisiä kysymyksiä.
Lataan nämä analyysit yksi kerrallaan. Aloitetaan
yksinkertaisimmasta esimerkistä, WTC
II:n c-mollipreludin alusta:
Ylä-äänestä hahmottuu helposti ^5–^6–^5–^4–^3-kulku, joka
esiintyi myös edellisen blogi-esimerkin, c-mollifuugan (WTC I), teemassa ja joka on kurssilaisille tullut tässä
vaiheessa erittäin tutuksi monista muistakin teemoista. Tähän kulkuun liittyy
kuitenkin aina kysymys siitä, onko ^6 yksinkertaisesti sivusävel
^5–^6–^5-kuviossa, kuten tulkinnassa (a), vai onko jälkimmäinen ^5 lomasävel
kohti astetta ^4, kuten tulkinnassa (b). Jälkimmäisessä tapauksessa muodostuu
^5–^6–^4–^3-runko, jossa ^6 on epätäydellinen sivusävel.
Laaja Bach-otoksemme on viitannut siihen suuntaan, että
tulkinnan (b) mukainen hierarkia on – lähinnä muotoilun perusteella –
tavallisempi. Edellisessä blogitekstissähän perustelin tällaista tulkintaa
c-molli-fuugateemalle sillä, että kuviollisesti yhtenäinen vaihe johti asteesta
^6 asteen ^5 kautta asteeseen ^4.
Asiaan liittyy tietysti myös harmoninen puoli: jos asteen ^5
toista esiintymää säestää jokin toonikasoinnun muoto (kuten tässä I6)
tulkinnan (a) mukainen ^5–^6–^5-sivusävelkuvio saa säestyksekseen plagaalisen
I–IV–I-kulun (tässä I–IV–I6). Minulla on tunne, että Bach ei yleensä
suosinut tällaisia plagaalisia kulkuja teemoissaan, vaan huolehti siitä, että
subdominantin pyrkimys dominantille saa täyttymyksensä. Täyttymykseksi tässä
mielessä käy, paitsi V, myös muut dominanttitehoiset soinnut, kuten VII6,
joka tässä sopii teeman kaikin puolin hillittyyn ja matalaprofiiliseen
luonteeseen.
Minulla oleva tunne ei tietenkään ole mikään hyvä
analyysiperuste, ainakaan sellainen, jota voisin pyytää muita uskomaan. Mitä
oikeastaan tarkoitan, on seuraava empiirisesti testattavissa oleva väite: jos
Bach esittelee teemassaan vahvan subdominantin, jota seuraa toonikasointu (tai
I6), hänellä on taipumus sellaiseen muotoiluun, että sama kuvio
jatkuu mainitun toonikasoinnun läpi sitä seuraavaan dominanttitehoiseen
sointuun asti. Tämä taas vähintäänkin lisää kuulijan taipumusta hahmottaa
toonikasointu välietapiksi subdominantilta dominantille johtavassa liikkeessä.
Yllä olevasta c-molliteemasta joku voisi huomauttaa, että
sen kuviointi on kokonaisuudessaan
yhtenäistä, joten yhtenäisyys ei mitenkään erityisesti sido asteita ^6 ja ^4
tai niitä kannattavia sointuja IV ja VII6 toisiinsa. Tarkkaan ottaen
kuitenkin ensimmäiseltä toiselle iskulle johtava yksikkö selvästi poikkeaa sitä
seuraavien iskujen välisistä yksiköistä, koska bassossa on hyppy ja oikea käsi
alkaa tauolla. Basson hyppy ja ylä-äänen iskullinen as-sävel antavat selvän
korostuksen IV+^6-tilanteelle paikallisen rinnakkaisdesimilaskun lähtökohtana.
Tahdin lopun VII6-sointu sen sijaan jää kieltämättä vaille muotoilun
antamaa korostusta. Sen rakenteellisen painoarvon perusteita ovat ainoastaan
(1) penultima-periaate, (2) dominanttitehoisten sointujen syntaktinen
etulyöntiasema subdominanttiin nähden ja (3) asteittaisuuden
(c–d–c-bassoliikkeen) suositummusasema.
Kuten jo muistaakseni edellisessä blogitekstissä kirjoitin,
on erittäin tavallista (ainakin Bachilla), että muut analyysiperusteet
syrjäyttävät metrisen sivukoron merkityksen: kolmannen iskun elementti on usein
alisteinen toisen ja neljännen väliselle liikkeelle, kuten tässä. Vahvempien metristen
korostusten syrjäytyminen on harvinaisempaa, muttei mahdotonta. Kiinnostavana
lisäesimerkkinä mainitsen Cis-duuri-preludin (WTC I) avauksen, jonka tahdeissa 4–6 esiintyy vastaavat rinnakkaisdesimit
kuin edellisen esimerkin tahdin 1 iskuilla 2–4 (ylä-ääni ^6–^5–^4, harmonia IV6–I6–VII6):
Minusta tässäkin IV6–I6–VII6-kulussa I6 (t. 5) toimii lomasointuna, vaikka sen metrinen asema (hypermetrissä) on edellistä esimerkkiä vahvempi. Tällä kertaa VII6 on markkeerattu kuvion muutoksella, mikä lieneekin tarpeen rakenteen selkiyttämiseksi näin ”omituisessa” metrisessä tilanteessa. Toisaalta tahdin 7 toonikan rakenteellinen merkitys tulee selväksi ilmankin kuvion muutosta VII6–I-purkauksen johdosta. (Dissonanssi on aina alisteinen purkaukselleen.)
EDIT 12.9.2018 Huomasin juuri, että olen vahingossa kirjoittanut Cis-duuri-preludin kahdeksannen tahdin vasemman käden kuvion siinä muodossa, kuin se esiintyy preludin varhaisversiossa. Tämä on tavallaan freudilainen lipsahdus. Cis-bassoisen 4/2-soinnun, siis Gis-duurin dominantin, hallitseva asema on tässä varhaisversiossa ilmeisempi kuin koukeroisemmassa lopullisessa versiossa, joten alitajuisesti lienen kirjoittanut yksinkertaisemman version välttääkseni tarvetta selitellä tätä päätekstin kannalta epäolennaista yksityiskohtaa...
Minusta tässäkin IV6–I6–VII6-kulussa I6 (t. 5) toimii lomasointuna, vaikka sen metrinen asema (hypermetrissä) on edellistä esimerkkiä vahvempi. Tällä kertaa VII6 on markkeerattu kuvion muutoksella, mikä lieneekin tarpeen rakenteen selkiyttämiseksi näin ”omituisessa” metrisessä tilanteessa. Toisaalta tahdin 7 toonikan rakenteellinen merkitys tulee selväksi ilmankin kuvion muutosta VII6–I-purkauksen johdosta. (Dissonanssi on aina alisteinen purkaukselleen.)
EDIT 12.9.2018 Huomasin juuri, että olen vahingossa kirjoittanut Cis-duuri-preludin kahdeksannen tahdin vasemman käden kuvion siinä muodossa, kuin se esiintyy preludin varhaisversiossa. Tämä on tavallaan freudilainen lipsahdus. Cis-bassoisen 4/2-soinnun, siis Gis-duurin dominantin, hallitseva asema on tässä varhaisversiossa ilmeisempi kuin koukeroisemmassa lopullisessa versiossa, joten alitajuisesti lienen kirjoittanut yksinkertaisemman version välttääkseni tarvetta selitellä tätä päätekstin kannalta epäolennaista yksityiskohtaa...
Ei kommentteja:
Lähetä kommentti